(台灣英文新聞/藝文組 綜合報導)國立台灣美術館(國美館)即日起至9月10日推出「殘骸奇聲.跨域雙想」展演創作計畫。
國美館U-108 SPACE沉浸式科技實驗場域首次公開徵件,由電子音樂創作人鄭各均、視覺藝術家邱智群共同完成,兩人創作多以音像演出及跨域合作為主,擅長將台灣文化符號,融入新媒體動態與影像設計當中,以傳統的符碼衝撞當代的即興能量,產生具有獨特創作元素的作品。
兩位藝術家將所屬音樂創作團體「三牲獻藝」極具特色的傳統廟會風格,以及「非/密閉空間」在即興音樂及聲響互動的探索,結合在本次創作計畫的展演當中。
視覺設計由國產遊戲《打鬼》的製作團隊漢岳科技有限公司提供3D場景建模,以遊戲場景中的「賽博宮廟」風格為基底,打造既復古又具有未來感的虛擬儀式。
此外,透過傳感器偵測觀眾的腳步位置與動作,即時觸發古琴、通鼓、揚琴等不同樂器的聲響與音階,讓觀眾與藝術家一起完成創作。
除了影像互動式展覽,同步規劃開幕及閉幕各2場次的即時音像演出。15日的開幕表演由電子音樂組合「三牲獻藝」,以傳統廟會音樂元素為文本進行現場演繹,並將音樂連動展覽影像,解構6個不同影像場景,產生即時的視覺動態變化,呈現更具沈浸感的360度環繞音像演出。
閉幕表演將於9月9日登場,將由鄭各均與管樂手謝明諺創立的實驗電子音樂組合「非/密閉空間」(Non-Confined Space)帶來融合實驗電子音樂和原聲樂器的即興演出。此外,也將於演出後特別安排「After Party」,邀請深耕台灣電音文化已久的DJ Scott Noise 等演出,以「派對文化」為概念將台灣多元藝術領域跨界連結。
「三牲獻藝」多次入圍金音獎、金曲獎,將電子音樂與台灣廟宇音樂元素混種、融合的電音演出團體,由知名音樂製作人柯智豪發起,兩位音樂圈重量級電音製作人鄭各均、黃凱宇(fish.the)組成,以陸、海、空三方神獸姿態來形塑角色,成為一種混種神獸的概念象徵,並搭配上視覺藝術家邱智群共同結合而成的藝術團隊。